Životopis Kurta Schwittersa, nemeckého kolážového umelca
Bez názvu (1947). Kurt Schwitters / Wikimedia Commons / Public Domain
Kurt Schwitters (20. júna 1887 – 8. januára 1948) bol Nemec koláž umelca, ktorý predvídal mnohé neskoršie pohyby v modernistickom umení, vrátane využitia nájdené predmety , Pop Art a umelecké inštalácie. Spočiatku ovplyvnený dadaizmus , vytvoril svoj vlastný štýl, ktorý nazval Merz. Na vytvorenie esteticky príťažlivých umeleckých diel použil nájdené predmety a predmety, ktoré iní považovali za odpad.
Rýchle fakty: Kurt Schwitters
- Schultz, Isabel. Kurt Schwitters: Farba a koláž . Zbierka Merrill, 2010.
Raný život a kariéra
Kurt Schwitters sa narodil v rodine strednej triedy v Hannoveri v Nemecku. Vo veku 14 rokov utrpel epileptický záchvat, stav, ktorý sa opakoval počas veľkej časti jeho života a mal významný vplyv na spôsob, akým sa na svet pozerá.
Schwitters začal študovať umenie na drážďanskej akadémii v roku 1909 a hľadal tradičnú kariéru maliara. V roku 1915, keď sa vrátil do Hannoveru, jeho práca odrážala a postimpresionista štýl, nevykazujúci vplyv modernistických hnutí ako napr kubizmus .
V októbri 1915 sa oženil s Helmou Fischerovou. Mali jedného syna, ktorý zomrel ako dieťa, a druhého syna Ernsta, ktorý sa narodil v roku 1918.
Epilepsia Kurta Schwittersa ho spočiatku oslobodila od vojenskej služby v 1. svetovej vojne, ale keď sa koncom vojny rozšírila branná povinnosť, čelil narukovaniu. Schwitters neslúžil v boji, ale posledných 18 mesiacov vojny strávil ako technický kreslič v továrni.
Genja Jonas / Public Domain
Prvé koláže
Ekonomický a politický kolaps nemeckej vlády na konci r prvá svetová vojna mal hlboký vplyv na umenie Karla Schwittersa. Jeho maľba sa obrátila k expresionistickým myšlienkam a začal zbierať odpadky na uliciach ako nájdené predmety, ktoré začlenil do umeleckých diel.
Schwitters si získal pozornosť iných umelcov v povojnovom Berlíne svojou prvou výstavou pre jednu osobu v galérii Der Sturm. Pre túto udalosť vytvoril nezmyselnú báseň ovplyvnenú dadaizmom „An Anna Blume“ a vystavil svoje prvé koláže. Použitím predmetov, ktoré by iní považovali za odpad, Schwitters ilustroval svoju myšlienku, že umenie môže vzniknúť zo zničenia.
Stavba pre vznešené dámy (1919). Kurt Schwitters / Wikimedia Commons / Public Domain
Kurt Schwitters bol zrazu uznávaným členom berlínskej avantgardy. Dvaja z jeho najbližších súčasníkov boli rakúsky umelec a spisovateľ Raoul Hausmann a nemecko-francúzsky umelec Hans Arp.
Merz alebo Psychologická koláž
Zatiaľ čo sa priamo zaoberal mnohými umelcami v hnutí Dada, Kurt Schwitters sa venoval vývoju vlastného štýlu, ktorý označil ako Merz. Toto meno prijal, keď našiel kúsok inzerátu miestnej banky alebo kommerzu, ktorý obsahoval len posledné štyri písmená.
Časopis Merz sa prvýkrát objavil v roku 1923. Pomohol upevniť Schwittersovo miesto v európskom umeleckom svete. Podporoval prednášky a vystúpenia širokej škály dadaistov, hudobníkov a tanečníkov. Často vytváral koláže, aby pomohol propagovať udalosti.
Štýl Merzovej koláže sa často nazýva aj „psychologická koláž“. Dielo Kurta Schwittersa sa vyhýba nezmyselnej konštrukcii tým, že sa snaží dať svetu zmysel pomocou harmonickej juxtapozície nájdených predmetov. Zahrnuté materiály niekedy obsahovali vtipné odkazy na aktuálne udalosti a inokedy boli autobiografické vrátane lístkov na autobus a predmetov, ktoré umelcovi darovali priatelia.
V roku 1923 začal Kurt Schwitters s výstavbou Merzbau, jedného z jeho najambicióznejších projektov Merz. Nakoniec premenil šesť izieb svojho rodinného domu v Hannoveri. Tento proces bol postupný a zahŕňal príspevky umenia a predmetov z neustále sa rozširujúcej siete Schwittersových priateľov. Prvú izbu dokončil v roku 1933 a odtiaľ expandoval do ďalších častí domu až do úteku do Nórska v roku 1937. V roku 1943 budovu zničil bombardovací nálet.
Merzbau. Sprengel Museum/Wikimedia Commons/Public Domain
V 30. rokoch 20. storočia sa povesť Kurta Schwittersa rozšírila po celom svete. Jeho dielo sa objavilo na dvoch významných výstavách v roku 1936 v Múzeu moderného umenia v roku 1936. Jedna výstava mala názov Kubizmus a abstraktné umenie a druhý Fantastické umenie, dada a surrealizmus .
Vyhnanstvo z Nemecka
V roku 1937 sa nacistický vláda v Nemecku označila dielo Kurta Schwittersa za „degenerované“ a skonfiškovala ho z múzeí. 2. januára 1937, po zistení, že ho hľadajú na pohovor s gestapom, utiekol Schwitters do Nórska za synom, ktorý odišiel o týždeň skôr. Jeho manželka Helma zostala v Nemecku, aby spravovala ich majetok. Nórsko pravidelne navštevovala až do vypuknutia Druhá svetová vojna v septembri 1939. Naposledy sa Kurt a Helma videli na rodinnej oslave v nórskom Osle v júni 1939. Helma zomrela v roku 1944 na rakovinu pred koncom druhej svetovej vojny.
Po invázii a okupácii Nórska nacistickým Nemeckom v roku 1940 Schwitters so svojím synom a nevestou utiekol do Škótska. Ako nemecký štátny príslušník bol podrobený sérii pohrebov zo strany orgánov Spojeného kráľovstva v Škótsku a Anglicku, kým nakoniec 17. júla 1940 neprišiel na Hutchinsonovo námestie v Douglase na ostrove Man.
Dadaisti v Nemecku vrátane Kurta Schwittersa. Apic / Getty Images
Súbor radových domov okolo Hutchinson Square slúžil ako internačný tábor. Väčšina z nich boli Nemci alebo Rakúšania. Čoskoro sa stal známym ako umelecký tábor, pretože toľko internovaných boli umelci, spisovatelia a iní intelektuáli. Kurt Schwitters sa čoskoro stal jedným z najvýznamnejších obyvateľov tábora. Čoskoro otvoril priestor ateliéru a prijal študentov umenia, z ktorých sa mnohí neskôr stali úspešnými umelcami.
Schwitters si vyslúžil prepustenie z tábora v novembri 1941 a presťahoval sa do Londýna. Tam stretol Edith Thomasovú, spoločníčku z posledných rokov. Kurt Schwitters sa v Londýne stretol s mnohými ďalšími umelcami vrátane britského abstraktného umelca Bena Nicholsona a maďarského modernistického priekopníka Laszla Moholy-Nagya.
Neskorší život
V roku 1945 sa Kurt Schwitters presťahoval do Lake District v Anglicku s Edith Thomas na poslednú etapu svojho života. Vo svojej maľbe sa presunul na nové územie a vytvoril to, čo sa považuje za predchodcov neskoršieho hnutia Pop Art v sérii s názvom Pre Kate po svojej priateľke, historičky umenia Kate Steinitz.
Schwitters strávil veľa zo svojich posledných dní prácou na tom, čo nazval 'Merzbarn' v Elterwater v Anglicku. Bolo to oživenie ducha zničeného Merzbau. Aby si udržal príjem, bol nútený maľovať portréty a obrazy krajiny, ktoré sa dali ľahko predať obyvateľom a turistom. Tie ukazujú silný vplyv jeho postimpresionistickej minulosti. Kurt Schwitters zomrel 8. januára 1948 na chronické ochorenie srdca a pľúc.
'Toto je obálka knihy 8 litografií s názvom ''Die Kathedrale'' vydanej v Hannoveri v roku 1920. Táto publikácia bola vytvorená ako reakcia na dadaizmus zaradený do periodika ''Dada: Receuil litteraire et artistique'' od Tristana Tzara. Corbis cez Getty Images / Getty Images
Dedičstvo a vplyv
Či už úmyselne alebo nie, Kurt Schwitters bol priekopníkom, ktorý predvídal mnohé neskoršie vývojové trendy v modernistickom umení. Jeho použitie nájdených materiálov predpokladalo neskoršie kolážové práce umelcov ako Jasper Johns a Robert Rauschenberg . Veril, že umenie nemôže byť a nemalo by byť obmedzené na rám na stene. Tento pohľad ovplyvnil neskorší vývoj inštalácie a performance umenia. Série Pre Kate sa považuje za proto-pop art vďaka použitiu umeleckého štýlu komiksu.
Merzova kresba 47 (1920). Kurt Schwitters / Wikimedia Commons / Public Domain
Pravdepodobne najkompletnejšou reprezentáciou Schwittersovho umeleckého pohľadu bola jeho milovaná Merzbau . Umožnil tým v budove ponoriť sa do estetického prostredia zloženého z nájdených predmetov, autobiografických odkazov a príspevkov priateľov a známych.