Život a dielo Leonarda da Vinciho

Zľava: Štúdie embryí, Portrét Leonarda da Vinciho a Mona Lisa

Lenoardo da Vinci je jedným z najvplyvnejších umelcov s dielami ako Mona Lisa a Posledná večera sú svetovo známe. Okrem svojich umeleckých diel je Leonardo da Vinci obdivovaný aj pre svoje inšpiratívne postrehy a nápady, niektoré načmárané rýchlo, iné jemne vykreslené do niekoľkých zošitov, ktoré sa dnes zhromaždili do rôznych kódexov.

Od skúmania letu vtáka až po navrhovanie vojnových strojov pre svojich zamestnávateľov zachytil realitu a fantáziu v fascinujúcich kresbách tušom. Tieto kresby, jeho myšlienky a experimenty, ktoré sa šíria zo strany na stranu, sprevádzajú podrobné zrkadlové spisy. Keď uvidel niečo, čo nevedel, išiel sa opýtať. To, čo nemohol pozbierať od iných, sa vydal skúmať a experimentovať.

Či už to bolo umenie alebo hudba, veda alebo matematika, Leonardo da Vinci nerobil žiadne rozdiely medzi všetkými týmito oblasťami života. Všetky študoval so zúrivou zvedavosťou, prepletal všetky disciplíny tak, ako považoval za vhodné, aby vytvoril diela, ktoré v nás zostali viac ako pol tisícročia – skutočný renesančný muž vekov.

Raný život Leonarda da Vinciho

Krajinná kresba údolia Arno (1473)

V roku 1452 sa v meste Vinci narodil Leonardo Caterine, mladej roľníčke, a Pierovi da Vincimu, notárovi. Hoci sa mladý Leonardo narodil mimo manželstva, rodina jeho otca sa k nemu správala dobre. Nebyť cechu Piera da Vinciho, ktorý odmietal členstvo nemanželských detí, Leonardo by možno kráčal v stopách svojho otca a stal sa notárom – ako to bolo už päť generácií členov rodiny.

Ale rovnako dobre bolo, že to neurobil. Leonardovi sa nedarilo ani v neformálnej miestnej škole – bol to chudobný študent, ktorý sa dal ľahko rozptýliť a ktorý dal prednosť samoštúdiu pred prísnymi pravidlami v triede.

Verrocchiova dielňa

Zvestovanie (asi 1472)

Keď mal 14 rokov, Piero da Vinci mu zabezpečil miesto v dielni Andrea del Verrocchio, známeho maliara a sochára vo Florencii. Okrem jeho osobnej práce boli s ateliérom spojení aj slávni umelci toho obdobia ako Botticelli a Ghirlandaio, ktorí v ňom pôsobili ako učni.

V takomto prostredí Leonardo zdokonalil svoje techniky a vkročil do sveta komerčného umenia.

Keď opustil dielňu po siedmich rokoch učňovskej prípravy, Leonardo už získal slávu pre svoju zručnosť a talent. Vasari, súčasný životopisec slávnych umelcov, rozpráva príbeh o Leonardovej zručnosti s maľbou, ktorá zapôsobila na jeho majstra natoľko, že Verrocchio odložil štetec a prisahal, že už nikdy nebude maľovať. Zatiaľ čo pravdivosť príbehu je neistá, Verrocchio skutočne odovzdával stále viac zákaziek Leonardovi ako hlavnému umelcovi, keď sa blížil koniec jeho učňovskej doby.

Leonardo da Vinci: Polymath

Štúdie embryí (asi 1510 až 1513)

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Ako nezávislý umelec s vlastným ateliérom však Leonardo neťažil zo slobody. V srdci bol perfekcionista, ktorý si so svojimi zákazkami naťahoval čas a upustil od tých, o ktoré už nemal záujem. Tiež mal sklon experimentovať s povrchmi a materiálmi, a to aj na úkor svojich komisárov. V jednom momente sa ho jeho otec pokúsil uzavrieť zmluvu s miestnym kláštorom, aby pre nich namaľoval nejaké dielo – nevyšlo to.

Počas svojej dlhej kariéry Leonardo pracoval v rôznych funkciách nielen ako pred vlastnou dielňou, ale aj ako zabávač, kartograf, vojenský architekt a stratég a maliar pre mocných mužov ako Ludovico Sforza, vojvoda z Milána a Cesare Borgia, predmetom Machiavelliho Princ . Kým bol Leonardo zamestnaný a tým podporovaný, dokázal uhasiť svoje vedecké sklony a zvedavosti. Tieto vedecké výskumy sa dostali do praktických aplikácií, najmä keď bol v zamestnaní Cesareho Borgiu ako vojenského architekta, ale boli tiež použité na udivenie a vzbudenie úžasu u bohatých a šľachtických z Milána, keď pracoval pre Sforzu ako majster. divadla.

V roku 1500 Leonardo tiež začal so štúdiom ľudského tela pitvou mŕtvych tiel a zaobstaral si spoluprácu s lekárom menom Marcantonio della Torre. Aj keď to bola hrozná snaha, ktorá vyvolala nesúhlas, projekt viedol aj k vzniku niektorých z najkrajších anatomických štúdií, aké dnes poznáme. Leonardo bol neúnavný vo svojej túžbe pochopiť ľudské telo, svaly, ktoré ho poháňali, nervy a orgány, ktoré mu umožnili pohybovať sa. Všeobecný konsenzus je, že ak by jeho kresby boli vtedy publikované, veľmi by prispeli do oblasti medicíny.

Hoci nebol rýchlym maliarom, dnes nám zostalo iba 15 úplných obrazov a niekoľko nedokončených, Leonardo da Vinci vytvoril neuveriteľné množstvo spisov, ktoré by po jeho smrti vyšli v rôznych pojednaniach a článkoch - asi 13 000 strán. v skutočnosti.

V roku 1515 František I. Francúzsky dobyl späť Miláno, kde bol Leonardo rezidentom. Kráľ Leonarda veľmi obdivoval a nasledujúci rok mu ponúkol miesto pobytu vo Francúzsku. Leonardo da Vinci tam zostal niekoľko posledných rokov svojho života a pracoval prerušovane kvôli zlému zdraviu, až kým nezomrel v roku 1519.

Najlepšie predané diela

Spasiteľ sveta (cca 1500)

Leonardo da Vinci zostal do značnej miery známy od svojej smrti pred 500 rokmi. Žiaľ, záznamy o predaji a obchodovaní s jeho dielami nie sú vždy jasné a presné z dôvodu plynutia času. Doteraz boli v minulom storočí predané iba dva Leonardove obrazy.

Spasiteľ sveta

Ginevra de' Benci (1474 až 1478)

V roku 2017 tento dávno stratený obraz otriasol umeleckým svetom, keď sa predal za rekordných 450,3 milióna dolárov. Myslel si, že sa stratil niekde v polovici až koncom 16. storočia, Spasiteľ sveta bola pravdepodobne objednaná Ľudovítom XII. z Francúzska v roku 1500. Zobrazuje Krista oblečeného podľa talianskej módy z 16. storočia so sklenenou guľou symbolizujúcou nebeskú sféru a jeho pravou rukou zdvihnutou v znamení kríža.

Napriek jeho vysokej cene a vzrušeniu okolo objavenia nového da Vinciho sa odborníci stále rozchádzajú v otázke jeho pripisovania. Existuje niekoľko kópií obrazu, ktoré namaľovali Leonardovi študenti a nasledovníci, ale stále existujú pochybnosti o tom, či je tento konkrétny kus originálom alebo na akej veľkej časti bol skutočne spracovaný samotným umelcom.

v súčasnosti Spasiteľ sveta drží prvé miesto v zozname najdrahších obrazov, ktoré sa kedy predali, a je v rade na vystavenie v kultúrnom centre v Saudskej Arábii po dokončení centra.

Ginevra de' Benci

Ďalší rekordér, tento portrét mladej aristokratky, Ginevra de' Benci, vyvolal vlnu s cenou 5 miliónov dolárov (dnes zhruba 38 miliónov dolárov), keď bol v roku 1967 predaný Národnej galérii umenia vo Washingtone, D.C. portrét je jedným z Leonardových skorších diel, ktoré sa pripisujú skôr jemu než Verrocchiovej dielni, a začal na ňom pracovať, keď mal 22 rokov.

Slávnostná a strohá na tomto obraze s listami borievky tvoriacimi rám okolo jej hlavy, Ginevra de' Benci bola vo svojej dobe všeobecne považovaná za uznávanú krásku s poéziou napísanou na jej pamiatku a oslavu. Dve básne boli dokonca pripísané samotnému Lorenzovi de’ Medici, faktickému vládcovi Florencie v rokoch 1469 až 1492.

Hoci bolo pravdepodobné, že portrét bol objednaný na oslavu jej zasnúbenia, Leonardovi trvalo 4 roky, kým ho dokončil, pričom sa neustále vracal, aby dolaďoval a prerábal pasáže, ako uznal za vhodné.

Slávne diela Leonarda da Vinciho

Mona Lisa (1503 až 1506)

Zatiaľ čo mnohé z diel Leonarda da Vinciho sú známe, najznámejšie z nich je pravdepodobne Mona Lisa. Názory na to, prečo tento obraz spomedzi všetkých jeho diel vyvolal taký záujem u ľudovej fantázie, sú rôzne. Je to jej záhadný úsmev? Strašidelná kvalita portrétu? Zručné stvárnenie a snový opar nádherne spracovanej krajiny vinúcej sa za ňou?

Je lákavé položiť príbeh za príbehom k nohám (pravdepodobne) najznámejšieho obrazu na svete. Pravdou však je, že medzi všetkými da Vinciho dielami nebol nijak zvlášť vyčlenený až do jeho krádeže a následného návratu do Louvru na začiatku 20. storočia, kedy z neho vzniklo nespočetné množstvo kópií a paródií, čím sa upevnila jeho sláva v dnešnej popkultúre. .

Tým nechceme znevažovať zručnosť a krásu vnesenú do maľby – je absolútne nepopierateľné, že Mona Lisa bola vo svojej dobe inovatívnym dielom pre použitie farieb, sfumat a kompozície a dnes legendárnym majstrovským dielom, ktoré prežilo 500 rokov.

Posledná večera (1495 až 1498)

Ďalším dielom, ktoré je takmer rovnako známe, je Posledná večera, scéna, ktorú si Leonardo objednal v refektári kláštora Santa Maria delle Grazie.

Posledná večera, ktorá bola po prvom dokončení široko obdivovaná, je, žiaľ, jedným z Leonardových najzmenšenejších diel. Je to do značnej miery spôsobené experimentálnym procesom, ktorým ho namaľoval – svedectvom jeho kreativity a odhodlania k dokonalosti, ale aj pripomienkou toho, ako táto kreativita nie vždy fungovala.

Talianske fresky tej doby pozostávali z pigmentu maľovaného na mokrom podklade, čo zaisťovalo, že farba sa dobre priľne k povrchu a vydrží stovky rokov. Vo svojej snahe o osvetlený vzhľad obrazu a väčší detail, než by umožňovali tradičné freskové techniky, sa Leonardo namiesto toho rozhodol maľovať na suchý podklad. To bohužiaľ znamenalo, že farba sa začala odlupovať v priebehu niekoľkých rokov. Čas, zanedbanie a úmyselný vandalizmus pustošili obraz, až bol v 90. rokoch 20. storočia definitívne obnovený do súčasného stavu.

Drobnosti

Hlava dievčaťa (asi 1483)

• Leonardo miloval farebné oblečenie. Namiesto stereotypnej čiernej farby umelca potešil najmä ružové a ružové oblečenie.
• Bol ľavák – čo vysvetľuje zrkadlové písanie v jeho zošitoch, čo bola metóda, ako sa vyhnúť rozmazaniu atramentu.
• Hoci navrhoval vojnové stroje a stratégie pre svojich zamestnávateľov, Leonardo bol vegetarián, ktorý sa chcel vyhnúť utrpeniu iných. Svoje návrhy považoval skôr za odstrašujúce, než ako povzbudzujúce k ďalšej vojne.