Kara Walker: Použitie hrôzy minulosti na prebudenie súčasnosti

Kara Walker vo svojom štúdiu v Brooklyne, The Guardian

Umenie Kara Walker zobrazuje postavy z nie príliš vzdialenej doby, ale neverí, že jej cieľ je historicky motivovaný. Nie som skutočný historik, hovorí pri propagácii jej výstavy Americké fondy . Som nespoľahlivý rozprávač. Aj keď Walker zobrazuje postavy z 19. storočia, rovnaká bolesť a diskriminácia pretrvávajú aj v 21. storočí.

Umelecky nabité začiatky Kary Walkerovej

Detail Slaughter of the Innocents (Mohli by byť za niečo vinní) od Kara Walker, The Paris Review

Kara Walker sa narodila v roku 1969 v Stocktone v Kalifornii. Dcéra umelca Larry Walker Kara má pekné spomienky na štúdio svojho otca a na jeho sledovanie pri tvorbe.

Keď mala Walker 13 rokov, jej rodina sa presťahovala do Atlanty. Viem, že som mal nočné mory o sťahovaní na juh, ona spomína. Juh už bol miestom nabitým mytológiou, ale aj realitou krutosti. Walkerove skúsenosti, keď vyrastala v Georgii a spoznávala hrôzy diskriminácie, je téma, ktorá sa objavuje v celej jej tvorbe.

Gone: Historická romanca občianskej vojny, ktorá sa odohrala medzi tmavými stehienkami jednej mladej Negress a jej srdcom od Kary Walkerovej , 1994, MoMA

Walker získala titul B.F.A v roku 1991 na Atlanta College of Art. O tri roky neskôr získala titul M.F.A Škola dizajnu na Rhode Island . V roku 1994 debutovala svojou tvorbou v centrum kreslenia v New Yorku s Gone: Historická romanca občianskej vojny, ktorá sa odohrala medzi tmavými stehienkami jednej mladej Negress a jej srdcom . Táto rozsiahla inštalácia siluety umiestnila Walkera na mapu.

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Vplyvy Kary Walkerovej sú umelci Lorna Simpson a Adrian Piper. Lorna Simpsonová je fotograf. Zobrazuje sexuálne, politické a iné tabuizované témy. Adrian Piper je multimediálny umelec a filozof. Vytvára prácu o svojich skúsenostiach ako belošská černoška.

Viditeľnosť siluety

Africký Američan od Kary Walkerovej , 1998, Harvard Art Museums/Fogg Museum, Cambridge

Siluety boli populárnym umeleckým médiom v 18. a 19. storočí. Zvyčajne sa používajú ako osobné spomienky, siluety zobrazujú obrys profilu. Umelecké projekty Kary Walkerovej sú takmer vždy in siluety a zvyčajne sa zobrazujú v kruhu prostredníctvom cykloráma . Jedno z jej diel v tomto štýle je Gone: Historická romanca občianskej vojny, ktorá sa odohrala medzi tmavými stehienkami jednej mladej Negress a jej srdcom (1994).

Walker vystrihne siluety z čierneho papiera. Inštalácia zobrazuje príbehy o sexuálne nabitom zneužívaní čiernych otrokov na juhu antebellum. Inšpirovaný Odviate vetrom od Margaret Mitchell, Walker chcel preskúmať nerovnosti počas 19. storočia. Amerika zrušením otroctva neskončila diskrimináciou. Walker chce, aby divák videl spojenie medzi 19. storočím a dneškom.

Povstanie! (Naše nástroje boli primitívne, napriek tomu sme na to tlačili) od Kara Walker, 2000, Gray Magazine

V roku 2000 pridala Walker k usporiadaniu siluet svetelnú projekciu. Príkladom je jej práca vystavené v Guggenheimovom múzeu , Povstanie! (Naše nástroje boli primitívne, no napriek tomu sme na nich tlačili) . Premietané sú stromy pod červenou oblohou, ktoré sa zlovestne rozlievajú na strop galérie. Stromy splývajú s veľkými oknami s tabuľami pripomínajúcimi mreže väzenskej cely. Projekcie otvárajú dvere k divákovi. Keď kráčajú do vesmíru, ich tiene sa objavujú na stene vedľa postáv a približujú divákovi akciu a časť jej histórie.

Walker zobrazuje čiernych otrokov bojujúcich proti samotnej myšlienke otroctva. Na jednej stene žena niekoho vykuchá naberačkou polievky. Na druhej nesie hlavu na hrote mladé černošské dievča. Iná žena behá so slučkou stále uviazanou na krku.

Walkerovo použitie siluet jej umožňuje prejaviť násilnejšiu pravdu, pretože siluety nevykazujú výrazy tváre. Rasizmus je téma, o ktorej sa väčšina bielych Američanov bojí diskutovať a priznať si ju. Walker chce, aby sa diváci, ktorým je táto téma nepríjemná, zamysleli nad tým, prečo je pre nich náročné čeliť rasizmu.

Siluety v pohybe

… volajúc na mňa z nahnevanej hladiny nejakého šedého a hrozivého mora, bol som transportovaný. od Kara Walker, 2007, The Hammer Museum, Los Angeles

Začiatkom roku 2000 sa Walkerov štýl vyvinul . Jej siluety sa začali hýbať a vdýchli jej práci viac života.

V roku 2004 vytvoril Walker Svedectvo: Rozprávanie o negrese zaťaženej dobrými úmyslami . Walker, natočený na 16 mm, rozpráva príbeh o vzťahu medzi otrokmi a ich pánmi pomocou tieňových bábok a titulných kariet. Walker používa jasné farby na osvetlenie tmavého predmetu filmu, čo je metóda, ktorá ju sprevádza v ostatných jej filmoch.

V roku 2007 ju vytvoril Walker … volajúc na mňa z nahnevanej hladiny nejakého šedého a hrozivého mora, bol som transportovaný . Film sa zameriava na americké otroctvo a porovnanie s genocídou v Darfúre v roku 2003. Walker skúma straty nevinných čiernych životov v Amerike počas 17. a 19. storočia a v našom súčasnom svete.

Sila sochárstva

Jemnosť alebo úžasné cukrové dieťa od Kary Walkerovej , 2014, bývalá továreň na cukor Domino, Brooklyn

V roku 2014 Walker zmenil rýchlosť na projekte oveľa väčšieho rozsahu. Vytvorila svoju prvú veľkú sochu, Jemnosť alebo úžasné cukrové dieťa , Pocta neplateným a prepracovaným remeselníkom, ktorí vycibrili naše sladké chute z trstinových polí až po kuchyne Nového sveta pri príležitosti zbúrania závodu na rafináciu cukru Domino . Sfinga so stereotypnými vyobrazeniami černošky, šatkou na hlave tety Jemimy a vyrobené výhradne z cukru. Okolo nej sú sochy chlapcov z melasy. Ako výstava prebiehala, čo bolo v lete, melasa sa roztápala a spájala sa s podlahou továrne.

Jemnosť alebo úžasné cukrové dieťa od Kara Walker, 2014, bývalá továreň na cukor Domino, Brooklyn

Otroci vyberali cukrovú trstinu, ktorá vznikla jemnosti či cukrové sochy. Biela šľachta bola jediná, ktorej bolo dovolené jesť tieto jemnosti a často nadobúdali podobu kráľovských postáv.

Walker bol poverený vytvorením sochy pre továreň na cukor Domino v Brooklyne v New Yorku. Opustená továreň bola ešte posiata melasou s kopami na podlahe a padajúcou zo stropných klenieb. Walkerovi, zvyšná melasa je históriou továrne, ktorá stále lipne na vesmíre . Ako čas plynie, minulosť mizne a vždy zanechá spomienku.

Americký fond s od Kary Walkerovej , 2019, Tate

V roku 2019 ju vytvoril Walker Americké fondy . 43-stopová fontána vyrobená z dreva, korku, kovu, akrylu a cementu vystavené v Tate Modern v Londýne. Táto neuveriteľná socha zobrazuje cestu zotročených Afričanov cez Atlantik do Nového sveta.

Pri analýze pamätníka Victoria pred Buckinghamským palácom Walker spochybnil jeho relevantnosť. Čím sú v skutočnosti väčšie, tým viac zapadajú do pozadia, poznamená, keď prechádza štruktúrou. Pamätník Victoria Memorial Monument teraz predstavuje moc britskej monarchie. Briti však získali svoju moc násilím, chamtivosťou a kolonizáciou. Zdá sa, že ľudia zabúdajú, a keď teraz vidia Viktóriin pamätník, vidia len silu a nie metódu.

Umenie Kara Walkerovej je prezentáciou histórie

Detail o Americké fondy od Kary Walkerovej , 2019, Tate

Umenie Kary Walkerovej podľa samotnej Walkerovej je pohltená históriou namiesto toho, aby sme sa snažili riešiť problémy, ktoré prináša plynutie času. …pozerať sa dopredu bez akéhokoľvek hlbokého, historického pocitu prepojenia, to nie je dobré… Vysvetľuje pri propagácii Jemnosť alebo úžasné cukrové dieťa . Pre Walkera je pochopenie a nebojácnosť z minulosti životne dôležité pre pokrok. Umenie je spôsob, ako vzdelávať a inšpirovať, a Walker naďalej inšpiruje každým dielom.