Definícia syntetického kubizmu

Majetok Pabla Picassa/Spoločnosť pre práva umelcov (ARS), New York/Použité s povolením

Syntetický kubizmus je obdobím v Umelecké hnutie kubizmu ktorý trval od roku 1912 do roku 1914. Pod vedením dvoch slávnych kubistických maliarov sa stal obľúbeným umeleckým štýlom, ktorý zahŕňa vlastnosti ako jednoduché tvary, svetlé farby a malú až žiadnu hĺbku. Bol to aj zrod kolážového umenia, v ktorom boli do obrazov zakomponované skutočné predmety.

Čo definuje syntetický kubizmus

Syntetický kubizmus vyrástol zAnalytický kubizmus. Bol vyvinutý spoločnosťou Pablo Picasso a Georges Braque a potom skopírované Salón kubisti . Mnohí historici umenia uvažujú Picassova séria Gitara byť ideálnym príkladom prechodu medzi dvoma obdobiami kubizmu.

Picasso a Braque zistili, že vďaka opakovaniu „analytických“ znakov sa ich práca zovšeobecnila, geometricky zjednodušila a bola plochejšia. To posunulo to, čo robili v období analytického kubizmu na novú úroveň, pretože to zavrhlo myšlienku troch rozmerov v ich práci.

Na prvý pohľad najvýraznejšou zmenou oproti analytickému kubizmu je paleta farieb. V predchádzajúcom období boli farby veľmi tlmené a na maľbách dominovalo veľa zemitých tónov. V syntetickom kubizme vládli výrazné farby. Živé červené, zelené, modré a žlté kládol veľký dôraz k tomuto novšiemu dielu.

V rámci svojich experimentov umelci použili rôzne techniky na dosiahnutie svojich cieľov. Pravidelne používali priechod, ktorý je, keď prekrývajúce sa roviny zdieľajú jednu farbu. Namiesto maľovania plochých zobrazení papiera začlenili skutočné kúsky papiera a skutočné partitúry hudby nahradili kreslený hudobný zápis.

Umelci tiež dokázali vo svojej tvorbe využiť všetko od útržkov novín a hracích kariet až po škatuľky cigariet a reklamy. Boli buď skutočné, alebo maľované a interagovali na rovnej rovine plátna, keď sa umelci snažili dosiahnuť úplné prelínanie života a umenia.

Koláž a syntetický kubizmus

The vynález koláže , ktorý integroval znaky a fragmenty skutočných vecí, je jedným z aspektov „syntetického kubizmu“. Prvá Picassova koláž „Zátišie so stoličkou Caning“ bola vytvorená v máji 1912 (Musée Picasso, Paríž). Braque je prvý lepený papier (prilepený papier), „Ovocná miska so sklom“, bola vytvorená v septembri toho istého roku (Bostonské múzeum výtvarného umenia).

Syntetický kubizmus pretrval dlho do obdobia po prvej svetovej vojne. Španielsky maliar John Gray bol súčasníkom Picassa a Brague, ktorý je tiež známy týmto štýlom práce. Ovplyvnila tiež umelcov neskoršieho 20. storočia, akými boli Jacob Lawrence, Romare Bearden a Hans Hoffman a mnohí ďalší.

Syntetický kubizmus integráciu „vysokého“ a „nízkeho“ umenia (umenie vytvorené umelcom v kombinácii s umením vyrobeným na komerčné účely, ako je balenie) možno považovať za prvý pop art.

Razenie termínu „syntetický kubizmus“

Slovo „syntéza“ o kubizme možno nájsť v knihe Daniela-Henriho Kahnweilera „Vzostup kubizmu“ ( Cesta ku kubizmu ), vydané v roku 1920. Kahnweiler, ktorý bol Picasso a Braque obchodník s umením, napísal svoju knihu počas 1. svetovej vojny v exile z Francúzska. Nevymyslel výraz „syntetický kubizmus“.

Termíny „analytický kubizmus“ a „syntetický kubizmus“ spopularizoval Alfred H. Barr, Jr. (1902 až 1981) vo svojich knihách o kubizme a Picasso. Barr bol prvým riaditeľom Múzea moderného umenia v New Yorku a pravdepodobne stál v rade na formálne frázy od Kahnweilera.