Vykorisťovanie v histórii baletu: Prostitúcia v balete parížskej opery

historické baletné tanečnice vo Francúzsku

Od roku 2018 72 % baletných tanečníkov zatiaľ identifikované ako ženy 72 % umeleckých riaditeľov identifikované ako muži. Zatiaľ čo ženy v balete výrazne prevyšujú mužov, muži stále zastávajú väčšinu mocenských pozícií v tejto oblasti. prečo? Aj keď sa táto dynamika môže zdať nová, prieskum histórie baletu môže poskytnúť vysvetlenie modernej nerovnováhy síl. Nerovnakú dynamiku moci medzi mužmi a ženami možno nájsť v celej svetovej histórii baletu – ale predovšetkým v balete Parížskej opery. domov tanca.





The tanečná hala bola zákulisná miestnosť, ktorá v podstate slúžila ako bordel. Zatiaľ čo iné medzinárodné balety v tom čase mali podobné praktiky, balet Parížskej opery z 19. storočia je jedným z najvýznamnejších prípadov sexuálneho zneužívania v histórii baletu.

Paríž bol umelecké centrum počas tejto éry a balerínky boli často stredobodomimpresionistaumelecké dielo. Edgar Degas , napríklad,vytvoril umelecké dielaktorá sa sústredila na baletku parížskej opery. Zatiaľ čo jeho práca je často vnímaná ako fantastická pre moderné publikum, publikum 19. storočia by zachytilo tmavé postavy vynárajúce sa medzi baletkami. Čo teda Degas zobrazoval?



Paríž: Rodisko baletnej histórie

degas skúška baletných tanečníkov na javisku

Skúška baletu na javisku od Edgara Degasa 1874 cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Búrlivá história Francúzska výrazne ovplyvňuje históriu baletu a históriu baletu Parížskej opery. Balet v Parížskej opere je legendárny v histórii baletu a legendárnym je aj jeho využitie baletiek.



Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Rozhodnutia a praktiky baletu Parížskej opery sa v mnohých ohľadoch vlnia v celej histórii baletu až dodnes; v dôsledku toho je dôležité pochopiť historický kontext okolo takéhoto využívania.

veľké foyer parížskej opery

Le Grand Foyer od Erica Pouhiera , cez Luther College, Iowa

Balet Parížskej opery je najstarším národným baletom a nepochybne aj najslávnejším. Od roku 1500 do začiatku 1900 bol balet Parížskej opery centrom baletného sveta. Dokonca aj po tom, čo sa Rusko v roku 1900 stalo globálnym baletným centrom, mal balet Parížskej opery stále rozhodujúce postavenie v celom tanečnom priemysle.

Hoci balet vznikol v Taliansku, potom sa stal jedinečne francúzskymKataríny Medicejskejpriniesol na francúzsky súd. Potom sa balet stal charakteristickým umením francúzskej kráľovskej rodiny. Samotný kráľ Ľudovít XIV. bol jedným z najvýznamnejších patrónov baletu – natoľko, že ho inštitucionalizoval.



V roku 1669 založil Ľudovít XIV. balet Parížskej opery, ktorý sa vtedy nazýval Kráľovská akadémia tanca . Počaszdobená éra kráľa Slnka, balet vyzeral úplne inak. Namiesto javiska sa balet hral najmä na francúzskom dvore; a na rozdiel od dneška ho vykonávali len muži.

Nebolo to až do udalostí ako naprFrancúzska revolúciaa nestabilná vládaNapoleon Bonapartev roku 1700 sa sociálne bariéry začali oslabovať. V tomto období si ženy začali v balete viac uplatňovať svoju úlohu. V roku 1800 Marie Taglioni išiel V tipe — navždy označiť umeleckú formu za ženskú.



marie taglioni balet v parížskej opere

Marie Taglioni ako Bayadere farebná litografia , 1831, cez Victoria and Albert Museum v Londýne

Taglioni mala na svojom tele tiež pozoruhodnú agentúru. Taglioni ju dokázal navždy skrátiť, čo spôsobilo revolúciu v baletnej móde chladný — čin, ktorý bol vo Francúzsku 19. storočia škandalózny. Zatiaľ čo sa však superhviezdy z éry romantizmu tešili miernej autonómii, malo to krátke trvanie.



Paríž 19. storočia

Koncom 19. storočia bol Paríž ovplyvnený rýchlou industrializáciou a kultúrnymi zmenami. Bezdomovectvo a chudoba prudko vzrástli, no zároveň si horná trieda v Paríži stále zachovávala svoje mnohé kultúrne zvyky. Okrem toho sa umelecký svet a jeho rôzne umelecké formy sústreďovali na ženskosť. Aby unikli chudobe a bezdomovectva, mnohé mladé ženy sa obrátili na balet: an umelecká forma vytvorená pre a konzumované vyššími triedami.

Bar Maxima Gallarda

Tanečná trieda od Edgara Degasa 1874 cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku



Hoci sa zdalo, že balet Parížskej opery môže poskytnúť istotu mladým tanečníkom, nebolo to tak. Namiesto toho vytvoril balet Parížskej opery vysoko konkurenčné a nestabilné prostredie, kde by si tanečníci museli zabezpečiť veľmi ťažko uchopiteľný kontrakt – akýmikoľvek prostriedkami. Medzitým boli ženy často využívané na zisk domov tanca.

Balet Parížskej opery Tanečná hala

The tanečná hala bola honosná miestnosť v balete parížskej opery, kde si bohatí mecenáši mohli zaplatiť za spoločenské stretnutia s baletkami. Kvôli mnohým sociálnym a ekonomickým podmienkam mal balet Parížskej opery počas poslednej polovice 19. storočia finančné problémy. Mnohí si mysleli, že väčšina príjmov baletu v 19. storočí pochádzala z tanečná hala, keďže muži boli ochotní priplatiť si za socializáciu s baletkami .

degas danse foyer

Tanečná skúška vo foyer od Edgara Degasa , 1870-1872, prostredníctvom Phillips Collection, Washington DC

Mužských tanečníkov do tejto miestnosti nepustili, no balet Parížskej opery povzbudzoval mladé baletky, aby potešili svojich patrónov. The pomyslel si gróf de Maugny že tanečná hala bol mikrokozmom pre sexualitu v parížskej spoločnosti. Tanečnicou baletu Parížskej opery bol a demi-mondaine -čo znamená ambiciózna kurtizána, ktorá sa chce v spoločnosti posunúť nahor. Realita je však oveľa pochmúrnejšia. Ženy boli často vykorisťované baletom Parížskej opery, patrónmi, a niekedy boli povzbudzované k prenasledovaniu patrónov svojimi vlastnými rodinami.

The Malé potkany

Napriek tomu malé potkany, mladí ľudia trénujú na tanečníkov, sú stále súčasťou baletu Parížskej opery , mnohí ich skorší kolegovia čelili drsnejším okolnostiam počas celej baletnej histórie. V 19. storočí boli ženy regrutované do baletu Parížskej opery boli často ochudobnení, zraniteľné mladé ženy. Tanečníci na spodku firemnej hierarchie, resp malé potkany , boli najzraniteľnejšie voči zneužívaniu a vykorisťovaniu.

Po prísnom testovaní a učňovskom vzdelávaní môžu byť baletky konečne prijaté do spoločnosti na základe dobrej zmluvy. Pre veľa malé potkany , dobrá zmluva nikdy nevznikla a boli nútení pracovať s neustálou manipuláciou a vykorisťovaním.

The malé potkany boli tiež predmetom mnohých umeleckých diel. Najpozoruhodnejšie je slávna socha Malý tanečník vo veku štrnásť rokov podľa Degas je modelovaný podľa Marie van Goethemová . Dodnes zostáva jednou z najznámejších malé potkany. O jej živote po odchode z baletu parížskej opery sa však vie len málo. Aj keď je navždy pamätaná prostredníctvom Degasovej práce , parížska spoločnosť ju nakoniec považovala za jednorazovú.

Marie Van Goethemová

Marie van Goethem je často zabudnutou postavou v histórii baletu, ale stala sa predstaviteľkou baletu malé potkany 19. storočia. Ako mnohí ďalší malé potkany , Marie žila život v ťažkostiach. Jej rodina žila v štvrti, ktorá bola bežne spájaná s chudobou a verejné domy . Matka ju a jej mladšiu sestru povzbudzovala, aby sa venovali baletu, aby unikli zo svojich chudobných životných podmienok. Špekuluje sa aj o tom, že Marie a jej sestra sa stali povolávacími dievčatami, aby si vystačili – v balete Parížskej opery aj mimo nej.

degas malý tanečník

Malý tanečník vo veku štrnásť rokov od Edgara Degasa , 1878 – 1881, cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Počas pôsobenia v parížskom opernom balete Marie pracovala približne 10-12 hodín denne, 6-7 dní v týždni. za hrozných podmienok . The malé potkany boli notoricky podvyživení a prepracovaní. Potom, čo začala s umeleckým modelingom, nedokázala držať krok s namáhavým rozvrhom baletu, a preto bola vyhodená. Ako mnoho iných malé potkany Marie Van Goethem si nikdy nezabezpečila dobrú zmluvu a zostala v živote v chudobe až do svojej neznámej smrti.

Vzťah medzi Degasom a Marie bol predmetom mnohých kontroverzií . Vo veľmi mladom veku bola požiadaná, aby modelovala akty pre Degasa. V dôsledku svojej finančnej situácie bola sotva schopná povedať nie. Prirodzene, mnohí uvažujú o sexuálnych dôsledkoch ich vzťahu, ale Degas bol notoricky znechutený ženami .

Bez ohľadu na spôsob ich vzťahu, Marie z toho neťažila. Ako mnohí ďalší malé potkany, Marie zomrela v chudobe – napriek tomu, že bola stredobodom jedného z najslávnejších umeleckých diel všetkých čias. Sám Degas má za sebou históriu s baletom pred a po Marie a bude si užívať slávu, povesť a bohatstvo. Neskôr v živote sa Degas dokonca sám stal patrónom baletu - alebo predplatiteľ .

The Predplatitelia

The Predplatitelia bola skupina bohatých mužov, ktorí si predplatili balet Parížskej opery za špeciálne privilégiá. Často obťažovali baletných tanečníkov v ich šatniach, v krídlach opery a v domov tanca. V každom momente od nich mohli žiadať sexuálnu priazeň.

jean balard baletných tanečníkov krídla operný dom

V krídlach v budove opery od Jeana Berauda , 1889, cez Utah University School of Dance, Salt Lake City

Keď predplatiteľ tvrdilo jedno dievča, často ju sponzorovali v balete, aby mohla dostať zmluvu. Výmenou sa od nej očakávalo, že sa stane jeho milenkou. Tento jav bol taký bežný, že sa stal literárnym trópom. V roku 1859 spisovateľ pre noviny Le Figaro uviedol: Neexistuje žiadny parížsky román, ktorý by nepredstavil bankára alebo muža módy, ktorý drží baletku opery.

Zatiaľ čo muži neboli súdení, ženy boli často zobrazované ako spoločenské horolezky, ktoré sa snažia uniknúť zo svojej triedy. Napriek tomu, že tieto ženy mali veľmi málo zdrojov alebo podpory, aby povedali nie predplatiteľov , boli často zodpovední za dynamiku výkonu.

Najdôležitejšie je, že sexuálne a pracovné vykorisťovanie, ktoré zažili, zvyčajne nestačilo na to, aby ich vytrhlo z chudoby. K predplatiteľov a baletu Parížskej opery, malé potkany boli často na jedno použitie.

Ako balet Parížskej opery definoval históriu baletu

Vzťah medzi predplatiteľov a malé potkany bol jedným z manipulácií a vykorisťovania. Hoci by sa to mohlo zdať už dávno, takáto dynamika je v histórii baletu opakovaným vzorom. Od The Obloha paláca baletu v New Yorku, táto dynamika predchádza a nasleduje 19. storočie.

Ako sa páči viacerým verejným osobnostiam Zaprášené tlačidlo sú dnes vyzývaní na sexuálne vykorisťovanie, je ťažké tvrdiť, že minulosť je minulosťou. Degasove hroziace čísla sú veľmi veľa aj dnes s nami . Dúfajme, že keď sa pozrieme cez optiku baletnej histórie, budeme lepšie schopní rozpoznať súčasnosť.