Prečo sme takí posadnutí Van Goghovými poslednými obrazmi?

27. júla 1890 utrpel Vincent van Gogh smrteľné strelné zranenie, ktoré ho o dva dni neskôr zabilo. Svoj posledný deň strávil takmer rovnakým spôsobom, ako trávil ostatné: prácou a maľovaním. Ale čo namaľoval? Môžu nám jeho posledné diela povedať niečo o jeho duševnom stave? Podobne ako Picasso Autoportrét tvárou v tvár smrti a Frida Kahlo Ži život Van Goghove posledné obrazy môžu niesť skryté stopy umelca, ktorý sa chystá stretnúť svoj osud. V jeho záverečných dielach dominujú zametané pšeničné polia, pokrútené korene stromov a búrlivá obloha. Čítajte ďalej a dozviete sa viac o týchto slávnych umeleckých dielach patriacich do postimpresionizmu.

Vincent van Gogh: Od vidieckeho Holandska po Paríž

Ženy na rašelinisku od Vincenta van Gogha , 1883, cez Van Gogh Museum Amsterdam

Vincent van Gogh (1853 – 1890) sa narodil v Holandsku a vyrastal na brabantskom vidieku. Často chodieval na dlhé prechádzky po okolitých lesoch a zametaných poliach a práve tu sa zrodila jeho láska k prírode. V rokoch 1883 až 1885 Vincent začal svoju vášeň pre vidiek prenášať na plátno a do svojho významného obdobia vstúpil ako a sedliacky maliar . Na rozdiel od svojej neskoršej tvorby maľoval farmárov so zemitou, monochromatickou paletou a ošľahanými tvárami.

Jedáci zemiakov od Vincenta van Gogha , 1885, cez Van Gogh Museum Amsterdam

Urobil niekoľko prvých krokov k rozvoju toho, čo sa malo stať jeho jedinečným postimpresionistickým štýlom. Reťazový fajčiar a podvyživený Vincent van Gogh si však rýchlo uvedomil, že svoj hlas v Holandsku nenájde. takže, van Gogh zamieril do Antverp, aby študoval na akadémii umení. Zatiaľ čo flámske mesto malo čo ponúknuť z hľadiska kultúry, materiálov a umeleckej tradície, umelca čoskoro omrzelo tradičné školenie akadémie. Cítil, že ho jeho impulzy ťahajú iným smerom, a tak si v roku 1886 našiel cestu do vtedajšieho hlavného mesta umenia, Paríža.

Vrch Montmartre s kameňolomom od Vincenta van Gogha , jún-júl 1886, cez Van Gogh Museum Amsterdam

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

V rokoch 1886 až 1888 Vincent van Gogh plne preskúmal svoju umeleckú identitu a rozvinul svoj charakteristický štýl. Monochromatické zobrazenia farmárov a poľnohospodárstva vymenil za farebné zobrazenia života. Obiehal parížsku intelektuálnu scénu a oddával sa umeleckým debatám so súčasníkmi ako napr Paul Gauguin , Emile Bernard,Henri z Toulouse-Lautreca Louis Anquetin .

Duchovný krajinár postimpresionizmu

Wheatfield with a Reaper od Vincenta van Gogha septembra 1889 cez Van Goghovo múzeum v Amsterdame

Odhliadnuc od intelektuálnej stimulácie, netrvalo dlho a mesto sa cítilo ako betónová klietka. Vincent van Gogh túžil po opätovnom spojení s prírodou a v roku 1888 zamieril na juh do Arles. Bývalé provinčné hlavné mesto starovekého Ríma malo čo ponúknuť, najmä na okolitých poliach a rovinách. Van Gogh si v Arles užíval farby a svieže dojmy. Objavil tiež nové úrovne vizuálnej hĺbky, ktoré rozjasnili jeho paletu a na krátky okamih aj jeho náladu. Niekoľko mesiacov po jeho príchode do Arles, napísal :

No, rád by som bol schopný dosiahnuť to sebavedomie, ktoré robí človeka šťastným, veselým a živým za každých okolností. To sa môže stať oveľa ľahšie na vidieku alebo v malom meste ako v tej parížskej peci.

Úroda od Vincenta van Gogha , jún 1888, cez Van Gogh Museum Amsterdam

Van Gogh sa presťahoval do slávneho Žltý dom , ktorý chcel využiť ako ateliér a útočisko pre mnohých postimpresionistov. Žiaľ, jeho malá umelecká kolónia nikdy nemala šancu prekvitať, keďže začal trpieť útoky a halucinácie . Po jednej z mnohých prudkých hádok s Gauguinom utrpel Van Gogh ešte horší útok a odrezal si časť ľavého ucha. Dr. Félix Rey, Van Goghov lekár v Arles, mal podozrenie, že maliar mal forma epilepsie , hoci výskumníci odvtedy navrhli umelec mohol trpieť psychózou, maniodepresiou a schizofréniou. Odhodlaný poraziť svojich démonov zamieril 30 kilometrov na východ do sviežich polí Saint-Remy a 8. mája 1889 sa ubytoval v azylovom dome Saint-Paul.

Irises od Vincenta van Gogha , 1889, cez The J Paul Getty Museum

Počas svojho pobytu v Saint-Remy našiel Van Goghov vzťah k prírode nové hĺbky. Jeho tvorba sa stala expresívnejšou, abstraktnejšou a duchovnejšou. Keď vyrastal, bol podľa všetkého skôr konvenčným, aj keď liberálnym, vyznávačom kresťanskej viery. Dokonca dva roky pracoval ako kazateľ v belgickej baníckej dedine, kde sa snažil nájsť skutočnejší spôsob služby. Ale neskôr v živote postupne vyvinul a duchovnejší výklad Boha .

Vo svojich listoch Vincent van Gogh sa rozplýval nad olivovníkmi a cyprusmi ako iní o milencovi a opísal ich ako dušu Provensálska. Kto bol v tomto Boh? Bol to nepomenovaná sila. Skvelá vec tam hore a vyjadrením našej spoločnej histórie a prostredia, výrazom, ktorý vykreslil do neba a stromov svojho postimpresionizmu.

Olivovníky od Vincenta van Gogha , 1889, cez Museum of Modern Art, New York, s Wheatfield with Cypresses od Vincenta van Gogha, 1889 cez Metropolitné múzeum umenia v New Yorku

Zatiaľ čo jeho stav ho prinútil zapochybovať o svojom zdravom rozume a niekedy dokonca aj o svojej ľudskej hodnote, Van Goghove umelecké inštinkty sa zintenzívnili. V období medzi najhoršími psychotickými poruchami, aké kedy mal, umelec vytvoril niektoré zo svojich najslávnejších diel. V časoch relatívneho pokoja a stability dostal povolenie maľovať polia obklopujúce azylový dom. A práve tu pozorujeme jednoznačný posun v jeho štýle. Slnko vyžaruje v sústredných kruhoch, vdýchne život olivovníkom a nad cyprusmi sa elegantne stáčajú mraky.

Autoportrét od Vincenta van Gogha , 1889, cez Národné múzeum umenia, architektúry a dizajnu, Oslo

Obloha sa stala okázalým protagonistom vo Van Goghovom diele. Stromy boli namaľované ako slávnostní okoloidúci chaosu, vyhladzujúci prechod medzi pozemským a božským. Jeho Hviezdna noc je možno najpozoruhodnejším vyjadrením tohto, hoci Hviezdna noc je jedným z posledných kúskov, kde energiu ešte spája harmónia. Napriek dôkazom o pretrvávajúcej duševnej nerovnováhe sa Van Gogh 16. mája 1890 odhlásil z azylového domu. O 2 mesiace neskôr zomrel.

Pšeničné polia a korene stromov: nespočetné množstvo tragických indícií

Wheatfield under Thunderclouds od Vincenta van Gogha júla 1890 cez Van Goghovo múzeum v Amsterdame

Sled udalostí, ktoré viedli k smrti Vincenta van Gogha, je stále sporný. Vedci celé roky verili, že umelec premožený zúfalstvom sa strelil do hrude. Zatiaľ čo túto teóriu stále podporuje Van Goghovo múzeum v Amsterdame, životopisci Steven Naifeh a Gregory White Smith naznačujú, že Van Gogh mohol byť zastrelený . Odhliadnuc od akademickej diskusie o posledných chvíľach umelca, jeho posledných pár obrazov robí celkom dobrú prácu pri rozprávaní vlastného príbehu.

Pšeničné pole s vranami bol často považovaný za posledný Van Goghov obraz. Poľná cestička sa brodí cez zlaté pšeničné polia, zatiaľ čo vrany vychádzajú z úrody, ako by ich vyplašil (možno výstrel?) a unikajú k búrlivej oblohe. Van Goghove dynamické ťahy štetcom majú v porovnaní s jeho predchádzajúcimi dielami väčší pocit naliehavosti. Sme ďaleko od milosti a rovnováhy Hviezdna noc víriace gule a ubúdajúci mesiac. Tu je obloha zúfalá, divoká zver vystrašená, mesiac vyblednutý a osamelý.

Wheatfield with Crows od Vincenta van Gogha júla 1890 cez Van Goghovo múzeum v Amsterdame

In jeden z jeho posledných listov bratovi , vidíme disonanciu, ktorá je skôr typická pre Vincenta van Gogha, disonanciu tmy a svetla; šťastie a smútok. Vincent napísal:

Tam – keď som sa tu opäť pustil do práce – štetec mi takmer vypadol z rúk a – keďže som jasne vedel, čo chcem, odvtedy som namaľoval ďalšie tri veľké plátna. Sú to obrovské pásy pšeničných polí pod turbulentnou oblohou a ja som sa pokúsil vyjadriť smútok, extrémnu osamelosť. Dúfam, že to čoskoro uvidíte – dúfam, že vám ich čo najskôr prinesiem do Paríža, keďže by som skoro veril, že tieto plátna vám povedia to, čo neviem povedať slovami, čo považujem za zdravé a opevnenie krajiny.

Korene stromov od Vincenta van Gogha júla 1890 cez Van Goghovo múzeum v Amsterdame

Zatiaľ čo The Pšeničné pole s vranami Van Goghovo múzeum je určite jedným z posledných Van Goghových kúskov Korene stromu ako obraz, na ktorom pracoval tesne pred smrťou. V roku 2020 bolo odhalené presné miesto, kde Van Gogh namaľoval svoje majstrovské dielo objavenie historickej pohľadnice . Korene stromov, zdalo sa, že vznikol na hlavnej ceste cez Auvers-Sur-Oise, kde Van Gogh strávil posledný mesiac svojho života. Teraz si môžeme predstaviť umelca, ktorý sedí pri ceste, rozčuľuje sa a je posadnutý, ako by to zvyčajne robil, aby získal správne korene.

Historická pohľadnica 1900-1901 prostredníctvom The New York Times

Súčasní myslitelia veria, že Vincent sa počas posledných pár dní nesprával neštandardne. V roku 1882 už Van Gogh skúmal tému koreňov stromov a ponúkol pozoruhodnú analýzu v list svojmu bratovi :

Zúfalo a vrúcne sa zakorenil v zemi, a predsa ho napoly roztrhala búrka. Chcel som vyjadriť niečo zo životného boja.

Korene stromov v Sandy Ground od Vincenta van Gogha , 1882, cez Kröller-Müller Museum, Otterlo

To, že svoj posledný deň strávil vdýchnutím nového života do starej témy, nemusí byť náhoda. Vincent sa bežne túlal po uliciach a poliach a hľadal pohľad, ktorý by ho oslovil. Uprostred bohatej prírody sa rozhodol sadnúť si a namaľovať korene stromov v štýle postimpresionizmu. Dokonca aj vo svojej práci z roku 1882, ktorá bola dokončená rok pred presídlením do Paríža, Van Gogh už stelesnil základné hodnoty Postimpresionizmus . Korene stromov pre neho neodrážajú len povahu objektu, ale ľudskú povahu a jeho vlastnú povahu, v celom jej chaose a tvrdohlavosti.

Prečo milujeme Vincenta van Gogha

Autoportrét Vincenta van Gogha , 1887, cez Van Goghovo múzeum v Amsterdame

Život Vincenta van Gogha začal a skončil s umelcom obklopeným prírodou. Kým nakrátko opustil vidiek, aby zdokonalil svoje remeslo, rýchlo sa opäť ocitol medzi farmármi, obilnými poliami a stromami. Príroda bola jeho skutočným domovom. Tam sa stretol so sebou samým v každom odtieni a farbe. V posledných mesiacoch sa Van Gogh cítil ako zlomený muž. Neveril, že šťastie a stabilita sú v jeho kartách. Napriek tomu, že maľoval s rovnakou vášňou, akú mal celý život, jeho umenie ho stále nedokázalo zachrániť.

Dnes nás môže Vincent van Gogh tak hlboko pohnúť, pretože sme schopní sa k nemu priblížiť. Môžeme mu lepšie porozumieť vďaka jeho veľkej zbierke listov, kde vidíme zraniteľného muža rozprávať o svojom umení, knihách, vzrušujúcich projektoch a svojich hlbokých ranách. Vidíme ho aj na jeho obrazoch, kde expresívny umelec kombinuje farby a tvary a vytvára najživšie diela postimpresionizmu. Nájdeme ho aj v prírode, na tom istom mieste, kde veril, že sa môže nájsť každý človek.