Pochopenie Aj Wej-weja v 10 umeleckých dielach
Aj Wej-wej patrí medzi najvýraznejšie a najkontroverznejšie osobnosti vo svete súčasného umenia. Počas 21. storočia vytvoril pokladnicu umeleckých diel, od dokumentárnych filmov cez architektúru, fotografiu až po hudbu, sochy až po keramiku. Väčšina týchto výtvorov obsahuje silné politické posolstvá o ľudských právach a demokracii, ktoré priniesli obdiv aj kritiku v rovnakej miere. Pri pohľade na jeho desať najdôležitejších majstrovských diel vám tento článok prezradí všetko, čo potrebujete vedieť o tomto významnom umelcovi.
Inštalačné umenie od Ai Weiwei
1001 stoličiek, 2007
1001 stoličiek od Ai Weiwei, 2007, Kassel, Nemecko
V roku 2007, keď Aj Wej-wej začínal získavať medzinárodnú reputáciu, bol pozvaný, aby sa zúčastnil dokumenty 12 , avýstava súčasného umeniasa koná v Nemecku každých päť rokov. Témou bola ‚Rozprávka.‘ Za svoj príspevok doviezol Aj Wej-wej z Číny 1001 stoličiek dynastie Ming a Čching, z ktorých niektoré mali 500 rokov. Neočakávalo sa, že by návštevníci mali stoličky len z diaľky obdivovať, ale v skutočnosti ich mali používať. Tak ako sa v rozprávke snúbi normálnosť a fantázia, aj Ai spojil umenie a realitu pomocou interaktívneho displeja.
Nielenže Ai predstavil mnohým európskym návštevníkom čínske umelecké dedičstvo, ale spolu so svojimi 1001 stoličkami priviedol na výstavu aj 1001 čínskych občanov. Títo ľudia z rôznych miest, vekových skupín a sociálnych vrstiev prežili svoju vlastnú rozprávku objavovaním nového sveta súčasného umenia. Týmto spôsobom Aj Wej-wej využil svoje umenie na podporu multikulturalizmu a porozumenia v rámci medzinárodného spoločenstva. Neskôr o projekte Fairytale nakrútil dokument, v ktorom oslavuje pozitívny vplyv, ktorý mal na čínskych aj európskych účastníkov.
Slnečnicové semienka, 2010
Slnečnicové semienka od Aj Wej-weja, 2010, Tate
Snáď jeho najslávnejšia časť, Aj Wej-wejova „Slnečnicové semienka“, prilákala desaťtisíce návštevníkov do londýnskej Tate Modern, keď bola prvýkrát predstavená v roku 2010. Desaťtonové dielo pozostávalo z ohromujúcich 100 miliónov porcelánových slnečnicových semienok, z ktorých každé bolo ručne vyrobené a precízne maľované. . Vo svojej prvej inkarnácii bola inštalácia navrhnutá tak, aby bola interaktívna. Návštevníci boli pozvaní brodiť sa miliónmi semien. Toto bolo neskôr revidované, možno kvôli obavám o nebezpečné úrovne keramického prachu a semená boli odvtedy vystavené v mnohých rôznych usporiadaniach.
Baví vás tento článok?
Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu
Ďakujem!Okrem toho, že „Slnečnicové semienka“ boli vizuálne a fyzicky pútavé, obsahovali dôležité posolstvo. Pod Aiovým vedením ich vyrobilo 1600 remeselníkov v meste Jingdezhen, historicky známom porcelán a boli navrhnuté tak, aby reprezentovali čínsky ľud. Na jednej strane identické semená symbolizujú uniformitu zavedenú Komunistickou stranou Číny, ktorá odrádzala od akejkoľvek individuality, ktorá by mohla destabilizovať jej režim. Na druhej strane inštalácia ako celok demonštruje silu más a ukazuje, ako môžu mať spoločne silný vplyv. Slnečnicové semienka sa v roku 2012 určite dostali do Sotheby’s, keď bola 1 tona malých keramických kúskov predané za obrovských 782 500 dolárov.
He Xie (River Crabs), 2010
He Xie (3 200 riečnych krabov) od Ai Weiwei, 2010, Hirshhorn Museum, Washington D.C.
V mnohých ohľadoch podobná „Slnečnicovým semienkam“, inštalácia „River Crab“ od Aj Wej-weja obsahovala 2300 riečnych krabov vyrobených z porcelánu. Ďaleko od usporiadaného usporiadania boli kôrovce vystavené v obrovskej hromade, ako keby boli vyhrabané z ich rodného územia a bez slávnosti vysypané na podlahu galérie. Umelec zámerne vytvoril tento dojem, ktorý núti divákov uvažovať o svojej úlohe v chaose a skúmať myšlienky súkromia, hraníc a slobody, otázky blízke Aj Wej-weiovi.
Inštalácia mala aj podvratný politický podtón, ktorý je naznačený v jej čínskom názve „He Xie“. Hoci sa tieto slová prekladajú ako „riečny krab“, znejú tiež podobne ako slovo znamenajúce „harmonický“, ktoré sa používa v propagande Čínskej komunistickej strany a ironicky ako odkaz na tvrdý režim cenzúrny program . Kraby, podobne ako slnečnicové semienka, sú všetky jednotné, čo odzrkadľuje snahy vlády o homogenizáciu svojich občanov a zároveň naznačuje, že pod vedením strany sú Číňania ako bezmocné kraby chytené v sieti.
Forever Bicycles, 2013
Forever Bicycles inštalácia od Ai Weiwei, 2013, Toronto, Kanada
Aj Wej-wej pokračoval vo výrobe vizuálne príťažlivých umeleckých diel s jeho výtvorom „Forever Bicycles“ z roku 2013, ktorý sa odvtedy objavil v niekoľkých inkarnáciách. Zatiaľ čo štúdium v Amerike Ai sa inšpiroval mnohými umelcami, ktorí sa narodili alebo našli svoje miesto v Spojených štátoch. Medzi najvplyvnejších patril Marcel Duchamp , ktorej „Bicycle Wheel“ z roku 1913 Ai vzdáva hold s „Forever Bicycles“.
Inštaláciu tvorí 1179 oceľových bicyklových rámov, ktoré spolu tvoria celý rad kaleidoskopických geometrických tvarov. Konkrétna podoba sochy sa v priebehu rokov menila a každá dávala dielu nový nádych. Značka bicyklov Forever je jedným z najvýznamnejších výrobcov bicyklov v Šanghaji, kde spoliehajú sa na ne desaťtisíce občanov ako ich primárny dopravný prostriedok. V plejáde bicyklov sa odráža aj masová výroba spojená s Čínou, ako aj nenásytné komerčné požiadavky Európy a Ameriky. Aj Wej-wej tak opäť využil umenie na spojenie predstáv o Východe a Západe.
Aj Wej-wejovo architektonické dielo
Národný olympijský štadión Vtáčie hniezdo, 2008
Národný olympijský štadión Vtáčie hniezdo , 2005-08, Peking, Čína
Pri príprave na olympijské hry v roku 2008, ktoré organizovala Čína, Aj Wej-wej spolupracoval s Švajčiarska architektonická firma Herzog a de Meuron, aby vytvorili ikonický štadión „Bird's Nest“ v jeho rodnom meste Pekingu. Dizajn štadióna bol inšpirovaný národným kultúrnym dedičstvom. Keď dával dokopy inšpiráciu, Ai študovala Čínske urny a vázy a možno hľadali nápady v miestnej kuchyni; v Číne sú jedlé vtáčie hniezda považované za pochúťku!
Aj keď tento projekt pomohol upevniť medzinárodnú povesť Aj Wej-weja ako veľmi originálneho a kreatívneho umelca, odvtedy je poľutovaniahodný. Napriek tomu, že v prípravách zohral kľúčovú úlohu, Aj bojkotoval olympiádu ako protest proti čínskemu režimu. Cítil, že oslava a hrdosť tejto udalosti sú príliš v rozpore s hrozným utrpením, ktoré zažívajú obrovské časti obyvateľstva.
Projekt Ordos 100, 2012
Opustená vila z projektu Ordos 100 podľa Aj Wej-wej a Herzog & de Meuron od Raphaela Oliviera
Aj keď sa väčšina Aj Wej-wejových prác stretla s medzinárodným ohlasom, nie všetky jeho projekty boli také úspešné. Začiatkom roku 2000 spustil Ai kampaň s rovnakými architektmi, s ktorými neskôr spolupracoval na návrhoch štadióna „Bird's Nest“. Pozvali 100 architektov z celého sveta, aby navrhli jedinečnú vilu; plán bol, že budovy vytvoria novú komunitu v odľahlej oblasti Mongolska s názvom Ordos. V roku 2008 medzinárodná skupina navštívila lokalitu, kde sa v nasledujúcich rokoch zišla ešte dvakrát. Tieto návštevy boli predmetom ďalšieho dokumentu o Aj Wej-weiovi, ktorý bol natočený v roku 2011.
Niekoľko plánov sa formovalo, pričom sa začalo s výstavbou niekoľkých nových a pôsobivých víl v Ordose, ale dokončila sa iba jedna budova: Múzeum umenia. Projekt sa nakoniec zmenšil do neznáma, možno kvôli nedostatku financií, záujmu alebo času zo strany Aj Wej-weja. Bohužiaľ, Ordos 100 je všeobecne považovaný za neúspešný a samotné umiestnenie sa stalo niečím ako „ mesto duchov '.
Umenie politického disentu od Aj Wej-weja
Hua Hao Yue Yuan, 2010
Hlupák hudobné video od Aj Wej-weja, 2010
V tom istom roku, keď vystavoval „Slnečnicové semená“ a „River Crabs“, Aj Wej-wej natočil jeden zo svojich najdôležitejších dokumentov. Dvojhodinové video s ironickým názvom „Hua Hao Yue Yuan“ („blažená harmónia“) zaznamenáva skúsenosti dvoch čínskych aktivistov, ktorých protesty proti Čínskej komunistickej strane viedli k ich zatknutiu a zneužitiu zo strany štátnych úradníkov. Aj Wej-wej vedie rozhovory s obeťami, svedkami a komentátormi, aby spojil rôzne názory na nedávny zásah vlády proti rastúci nesúhlas .
Aj Wej-wej predtým nakrútil niekoľko ďalších dokumentárnych filmov, v ktorých skúmal a odhaľoval problémy čínskej politiky, ako napríklad vládne krytie po zemetrasení v S'-čchuane v roku 2008, ktoré zabilo viac ako 5000 študentov. Možno preto, že odhalil všeobecnejšiu a systematickejšiu korupciu v práci, „Hua Hao Yue Yuan“ sa rozšírilo viac ako ktorékoľvek z Aiových predchádzajúcich videí. Spolu so zvýšeným povedomím, o ktoré sa umelec snažil, pritiahol dokument aj menej vítanú pozornosť čínskej vlády...
Tak prepáč, 2011
Aj Wej-wej posiela správu čínskej polícii po tom, čo ho zbili pri natáčaní filmu So Sorry
Nasledujúci rok, keď napätie medzi Aj Wej-wejom a čínskou vládou neustále narastalo, bol vydaný ďalší dokument, opäť so sarkastickým názvom. „So Sorry“ sleduje umelcove pokusy získať spravodlivosť pre študentov, ktorí zomreli pri zemetrasení v S'-čchuane, katastrofe, pre ktorú sa stal vášnivým a ktorý bol odhodlaný riadne vyšetriť. Jeho vyšetrovanie stavebných chýb a štátnej korupcie viedlo k priamemu konfliktu s políciou v Čcheng-tu, ktorá Aj Wej-weja zbila tak násilne, že bol nútený podstúpiť neodkladnú operáciu mozgu, čo všetko úžasne zachytila kamera.
Dokument predstavuje začiatok najkontroverznejšieho obdobia Aj Wej-weja, v ktorom jeho otvorené protesty viedli k jeho sledovaniu a zadržiavaniu štátom. Inšpirovalo to aj ocenený biografický dokument z roku 2012 o jeho bojoch: „ Aj Wej-wej: Nikdy neprepáč“ .
S.A.C.R.E.D, 2013
S.A.C.R.E.D . od Aj Wej-wej, 2013, galéria Lisson
Keď mal Aj Wej-wej iba jeden rok, jeho rodinu poslali do vládneho pracovného tábora s odôvodnením, že jeho otec, známy básnik, vyrábal pravicovú tvorbu. Aj preto prežil väčšinu svojho detstva v exile, kým sa ako mladý muž vrátil do Pekingu. Žiaľ, bolo mu súdené zopakovať si svoju skúsenosť v štátnom záchytnom stredisku, keďže v roku 2011 bol zatknutý pekinskou políciou a takmer 3 mesiace zadržiavaný bez obvinenia.
Po svojom prepustení Ai vytvoril jedno zo svojich najpozoruhodnejších diel vizuálneho umenia s názvom „S.A.C.R.E.D“. Inštalácia pozostáva zo šiestich pochmúrne vyzerajúcich kovových kvádrov, z ktorých každý má malý otvor okolo výšky ramien. Cez tieto medzery môžu diváci nahliadnuť do dutých centier štruktúr; v každom z nich je iná scéna z Aiovho väzenia vymodelovaná zo sklenených vlákien. Väčšina z nich zobrazuje tri postavy: samotného Aj Wej-weja a dvoch prísnych strážcov oblečených vo vojenskej uniforme. V jednej dioráme ho sledujú, keď sa sprchuje, v inej ho sledujú pri spánku. Tieto modely stavajú diváka do takmer rovnakej úlohy ako stráže, čím dávajú neskutočný pohľad na nespravodlivosť čínskeho súdneho systému.
Aj Wej-wejov Hansel and Gretel, 2017
Janko a Marienka od Aj Wej-weja, 2017, New York
Jeden z jeho najnovších veľkých projektov, 2017 „Jasník a Gretel“ v New Yorku, bol navrhnutý tak, aby poukázal na potenciál (a potenciálne nebezpečenstvá!) sledovacej technológie. Vďaka CCTV kamerám, softvéru na rozpoznávanie tváre, dronom, majákom a projekciám tento zážitok ponoril návštevníkov do sveta, kde bol monitorovaný každý ich pohyb. Záhada o SZO sleduje a čo hľadajú vytvorený pocit dystopického nepokoja. Ai nepochybne čerpal zo svojich skúseností v čínskych zadržiavacích centrách, aby znovu vytvoril tiesnivú atmosféru. Hoci to bežalo len dva mesiace, „Janiček a Gretel“ bol oslavovaný ako jedna z Aj Wej-wejových najprovokatívnejších inštalácií.
V posledných rokoch Ai Weiwei žil medzi Nemeckom a Anglickom a pokračoval vo výrobe vysoko politický, mienkotvorný umelecké práce. Na svojom bežne vysiela správy o svojom aktivizme a umení Twitter a dokonca si môžete vypočuť niektoré z jeho podvratných melódií Spotify !