Niki de Saint Phalle: Ikonický svetový rebel

Povstanie je jadrom praxe Niki de Saint Phalle. V povojnovom Paríži sa dostala do popredia a upútala pozornosť umeleckého sveta svojimi obrazmi „Tirs“ alebo „Shot“, ktoré vytvorila streľbou z nabitej pištole na vrecia s farbou na plátne.

Počas 60. rokov 20. storočia ju Nanas preslávila na celom svete; prsaté, ladné a nehanebne zdobené, oslavovali nespútanú ženskosť, keď hnutie za práva žien stúpalo, a sú rovnako aktuálne, ako zúri bitka, a robia z nich nadčasové symboly slobody a sebavyjadrenia.

Skoré roky

Niki de Saint Phalle ​Fotografoval Horst P. Horst, Vogue, 1. februára 1950

Saint Phalle sa narodila v Neuilly-sur-Seine vo Francúzsku v roku 1930. S americkou matkou a francúzskym otcom bola vychovávaná ako bilingválna. V roku 1933 prišiel umelcov otec o prácu počas Veľkej hospodárskej krízy a rodina sa presťahovala do Spojených štátov, aby začala znovu.

Tam bol Saint Phalle poslaný do prísnej Brearley Convent School v New Yorku; Zatiaľ čo sa pripisovala inšpiratívnemu učeniu školy za to, že jej pomohla stať sa feministkou, bola rebelkou mladou študentkou a nakoniec bola vylúčená za to, že figové listy namaľovala na sochy školy svetločervenou farbou.

Neskôr v živote Saint Phalle odhalila, že jej otec ju sexuálne zneužíval, keď mala iba 11 rokov, čím zničil jej nevinnosť a priviedol ju k opakovaným problémom duševného zdravia.

Breakdown to Breakthrough

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Niki de Saint Phalle, modelingové fotenie pre magazín Vogue a Elle

Keď mala len 17 rokov, pozoruhodný vzhľad Saint Phalle si všimol modelingový skaut v New Yorku. Pokračovala v pózovaní pre najprestížnejšie magazíny v meste módny fotograf Horst P. Horst , objavila sa na obálkach magazínov Vogue, Elle a Life. O rok neskôr utiekla so spisovateľom Henrym Matthewsom a narodila sa im dcéra.

Mladá rodina sa v roku 1952 presťahovala do Paríža, kde Saint Phalle študovala divadlo, no o rok neskôr sa vážne nervovo zrútila a bola prijatá na liečenie do psychiatrickej liečebne. Keď sa zotavovala, objavila liečivú silu umenia, písania. Práve prostredníctvom tvorenia som objavil pochmúrne hĺbky depresie a ako ju prekonať.

Strelecká galéria

Séria malieb Niki de Saint Phalle, Tirs (zábery).

Po zotavení sa Saint Phalle presťahovala s manželom a dcérou na Malorku, kde sa jej v roku 1955 narodil syn. Pokračovala v maľovaní a bola ovplyvnená najmä živými farbami a výraznými vzormi španielskeho umenia, najmä architektonickými výtvormi Antonia Gaudího. .

Koncom 50-tych rokov sa Saint Phalle a Mathews vrátili so svojimi deťmi do Paríža, no v roku 1960 sa pár rozišiel. Len o rok neskôr Saint Phalle uviedla na trh svoje maľby „Tirs“ alebo „Shots“ v Paríži, v ktorých spája výkon s výraznou farbou. vystrelil guľky do vrecúšok s farbami pripevnených na plátnach. Akt streľby sa stal silným symbolom vzbury, keď Saint Phalle vystrelila proti svojmu otcovi, obmedzeniam domácej a patriarchálnej spoločnosti.

Život s Jean Tinguely

Niki de Saint Phalle so svojimi sochami Nana V 60. rokoch 20. storočia

V Paríži sa Saint Phalle stretol a zamiloval sa do svojho kolegu umelca John Tinguely a obaja sa stali poprednými členmi parížskej skupiny Nouveau Realistes. Od polovice 60-tych rokov sa pár presťahoval do starého domu mimo Paríža, kde Saint Phalle vyvinula svoju charakteristickú sériu Nanas, archetypálne, zmyselne zakrivené telá zdobené živými, Matisse - ako farby.

Na jednej strane sa zdajú byť symbolmi radosti a slobody, keď skáču a vyskakujú smerom k nám, ale výraz „Nana“ je vyňatý z hanlivého francúzskeho slangu pre „chick“ alebo „dáma“, čím sa prikláňa k inherentnému sexizmu. v hre všade okolo nej a sila žien v tom, ako sa od nej oslobodiť.

Fighting Back

Tarotová záhrada Niki de Saint Phalle , Toskánsko, 1998

Počas svojej zrelej kariéry sa Saint Phalle stala odhodlanou bojovníčkou proti rasovej segregácii, sociálnej nespravodlivosti, AIDS a právam žien. Saint Phalle sa tiež pokúsila vyháňať démonov z jej minulosti svojím filmom Daddy, 1972, zvratom moci, v ktorom zosmiešňuje a útočí na postavu otca, ktorý predchádzal jej odhaleniu autobiografie Mon Secret, 1994, ktorá vykreslila hrôzy jej minulosti.

Veľká časť neskorej kariéry Saint Phalle bola venovaná výstavbe Le Jardin des Tarots (Tarotová záhrada) v Toskánsku, obrovskej záhrady plnej 22 živých sôch, ktorej dokončenie trvalo takmer 20 rokov. Nasledujem kurz, ktorý bol pre mňa vybraný, napísala po naliehavej potrebe ukázať, že žena môže pracovať v monumentálnom meradle. Po Tinguelyho smrti v roku 1991 sa Saint Phalle presťahovala do La Jolla v Kalifornii, kde strávila zvyšok svojho života až do svojej smrti v roku 2002.

Aukčné ceny

Väčšina najznámejších diel Saint Phalle bola vytvorená pre verejné umelecké stránky po celom svete, ale diela, ktoré sa objavia na aukciách, sa predávajú za státisíce a milióny. Tie obsahujú:

Kúpacia kráska , 1965, Maľovaná živica a spájaný železný základ

Toto hlavné dielo, ktoré je kľúčovým príkladom série Nana, sa v roku 2009 predalo v Sotheby’s za veľkú sumu 519 600 dolárov.

Nana Dawn , 1993, lakovaný vrstvený polyester

Ďalšie populárne dielo, Nana Dawn bol zakúpený v Sotheby’s New York v roku 2007 za vyššiu sumu 645 800 dolárov.

The Machine to Rever , 1970, lakované sklolaminátom a polyesterom

V roku 2008 Sotheby’s Paris predala toto dielo zo zrelej kariéry Saint Phalle za 915 350 dolárov.

Nana Black Dancer (Great Negress Dancer) 1968, lakovaný polyester na kovovom podklade

Nedávno, v roku 2015, sa Nana Danseuse Noire (Grande Danseuse Negresse) predala za neuveriteľných 1 077 250 dolárov, čo dokazuje trvalú popularitu jej umenia.

Ana Lena v Grécku , lakovaný polyester, 1965-1967 Polyester, 270 cm

Táto veľká socha sa predala v Sotheby’s New York v roku 2006 za nákladnú sumu 1 136 000 dolárov, čím sa stala najdrahšou sochou Saint Phalle.

Niki de Saint Phalle

Vedel si?

Niki de Saint Phalle nebolo pôvodné meno umelkyne: narodila sa Catherine-Marie-Agnes Fal de Saint Phalle a v dospelosti prijala nové meno.

Hady boli opakujúcou sa témou v umení Saint Phalle, symbolickým odkazom na jej otca, ktorý ju v mladom veku sexuálne napadol.

Saint Phalle spolupracovala na sérii projektov so svojím budúcim manželom Jeanom Tinguelym, vrátane Stravinského fontány v roku 1983 neďaleko centra Pompidou v Paríži, ktorá rozprašuje vodu v rytmických vzoroch na poctu skladateľovi Igorovi Stravinskému.

Prvé sochy Nany, ktoré Saint Phalle vyrobil, boli inšpirované rozkvitnutým tvarom jej tehotnej priateľky Clarice Rivers.

Spolupráca bola dôležitou súčasťou umenia Saint Phalle; v roku 1961 spolupracovala s Salvador Dalí vytvoriť obrovskú figúru býka, ktorá bola po národnom býčím zápase v Katalánsku odvezená pred publikum a potom vybuchla ohňostrojom a práškovými farbami.

Ako jej reputácia rástla, verejné umelecké projekty Saint Phalle sa rozšírili na scénické scény, ilustrované knihy, nafukovacie hračky do bazéna a detské šmýkačky. Do ženských problémov vniesla hravé dobrodružstvo a sprístupnila svoje umenie širokému publiku.

V roku 1966 spôsobila Saint Phalle šok, keď vystavila svoj Hon-en katedral (Katedrála She-A) v Štokholmskom Moderna Museet, obrovskom chráme veľkosti Nana, dlhom 28 metrov, do ktorého návštevníci vchádzali cez jej otvorené nohy, pričom vnútri bol mliečny bar. , akvárium, kino a detský kútik.

Saint Phalle vytvoril v roku 1999 sochu Milesa Davisa, ktorá dodnes stojí pred hotelom Negresco v Nice.

Pri vytváraní svojej slávnej tarotovej záhrady v Toskánsku Saint Phalle žila desať rokov v jej soche cisárovnej.

Saint Phalle vyvinul chronický zápal dýchacích ciest po rokoch strávených prácou s toxickými materiálmi a nakoniec zomrel na zlyhanie pľúc vo veku 71 rokov.