10 vecí, ktoré by ste mali určite vedieť o KAWS

Kaws alias Brian Donnelly nie je len umelec, ale je aj dizajnér a samotný umelec je často označovaný za fenomén popkultúry .

Keď počujete meno Kaws, na čo myslíte? Správne, sú to tieto sochy, interpretácia Mickey Mouse s x-ed očami. Najznámejší motív umelca Briana Donnellyho je však len jeho najväčším poznávacím znamením. Kaws (štylizovaný ako KAWS) alias Brian Donnelly je veľa vecí súčasne: je umelec, je dizajnér a je fenoménom popkultúry.

Diela newyorského umelca sú podobne rozmanité ako jeho profesijné označenie – a zároveň je jeho štýl nezameniteľný. Brian Donnelly sa narodil v Jersey City v New Jersey v roku 1974 a svoju kariéru začal v 90. rokoch.

Kaws, ktorý bol spočiatku undergroundovým graffiti umelcom, sa v priebehu rokov stal jednou z najzaujímavejších postáv v kontexte pop-artu a dizajnu.

Odvtedy bolo Kawsovo dielo vidieť v Paríži, Londýne, Berlíne a Tokiu. Mal samostatné výstavy na Pensylvánskej akadémii výtvarných umení, High Museum of Art, Modern Art Museum a Aldrich Contemporary Art Museum.

Jeho práce sú vystavené v medzinárodných galériách a sú súčasťou viacerých súkromných zbierok. Zdá sa, že najmä slávni hudobníci ako Swizz Beatz alebo Pharrell Williams uprednostňujú Kawsovo umenie. Pokiaľ ide o dizajn, Kaws spolupracoval s mnohými veľkými hráčmi v odevnom priemysle ako Nike, Vans a Comme des Garçons.

Kaws je muž medzi sférami

Kaws alias Brian Donnelly a Pharell Williams. Kaws cez Instagram

Kaws je umelecký slash dizajnér súčasnosti, ak nie z budúcnosti. Nielen, že 45-ročný Newyorčan vyzerá, že bol oveľa mladší, než v skutočnosti je. Ukazuje tiež, ako by mohol v nadchádzajúcich desaťročiach prevažne vyzerať umelecký svet. Na rozdiel od mnohých iných umelcov, Kaws neobmedzuje svoju tvorbu na tradičný trh s umením.

Naopak, Kaws sa tomuto klasickému chápaniu priamo vymyká a jeho umenie stojí niekde medzi výtvarným umením a globálnym obchodom. Brian Donnelly tak využíva výhody oboch, veľmi exkluzívneho trhu a globálneho trhu.

Kaws pracoval pre sériu 101 dalmatíncov

101 dalmatíncov , Disney

Brian Donnelly sa presťahoval zo svojho rodného mesta Jersey City do New Yorku, keď mal asi 20 rokov. V New Yorku navštevoval Školu vizuálnych umení a v roku 1996 získal titul bakalára výtvarných umení v odbore ilustrácie.

Po jeho ukončení začal Donnelly pracovať pre Jumbo Pictures. Ako animátor na voľnej nohe pre Disney mal Brian Donnelly možnosť prispieť k produkciám ako 101 dalmatíncov, Daria a Doug. Ešte dnes má človek dojem, že rozpoznal vtedajšiu formu vplyvu. Kaws vo svojich umeleckých dielach často prerábal známe Disney postavy, ako je Mickey Mouse.

Kaws sa najprv preslávil navrhovaním hračiek

Kawsovo umelecké dielo Companion. Kaws

Baví vás tento článok?

Prihláste sa na odber nášho bezplatného týždenného bulletinuPripojte sa!Načítava...Pripojte sa!Načítava...

Ak chcete aktivovať predplatné, skontrolujte svoju doručenú poštu

Ďakujem!

Umelcova kariéra už začala na rozhraní medzi umením a komerčnou tvorbou. Koncom 90. rokov mal Brian Donnelly možnosť navrhnúť a vyrobiť limitovanú edíciu vinylových hračiek.

Tieto hračky boli prvými návrhmi, ktorými sa Brian Donnelly preslávil – najmä na scéne zbierania hračiek v Japonsku. V japonskej komunite sú vinylové hračky stále veľmi rešpektované a rozšírené.

Dnes je Kaws známy opakovaným používaním figurálnych postáv a motívov. Niektoré z nich siahajú až do začiatku jeho kariéry v 90. rokoch. Jedným z nich je Companion, vinylová figúrka Mickeyho Mousea s x-vystrihnutými očami, ktorá bola vytvorená s japonskou spoločnosťou Bounty Hunter v roku 1999. Ďalšie sa volajú Accomplice, Chum a Bendy. Veľa sôch, ktoré realizoval v neskorších rokoch, boli pôvodne maľované v 2D a neskôr realizované v 3D.

Vo svojej ranej kariére mal Kaws vlajkový obchod v Japonsku

Keď Brian Donnelly ukončil štúdium v ​​New Yorku a pracoval ako animátor na voľnej nohe pre rôzne produkcie Disney, umelec spustil Original Fake. So svojou ikonickou značkou Kaws vydal rôzne edície dizajnérskych hračiek a predával ich v rôznych vlajkových obchodoch.

Jedna z nich sa nachádzala v Tokiu, čo v konečnom dôsledku pomohlo umelcovi katapultovať kult Kaws na medzinárodnej úrovni. Z malých vinylových hračiek sa neskôr stali vysoké sochy. Dnes Kawsova práca zahŕňa sochy s veľkosťou niekoľkých palcov, ako aj niektoré, ktoré sú vysoké desať metrov.

Kaws bol najskôr ovplyvnený deťmi zo susedstva

Graffiti skice od Kawsa v roku 1985. Kaws cez Instagram

Prvý záujem Briana Donnellyho o umeleckú oblasť vyvolali iné deti na základnej škole. Ako malý chlapec sa Donnelly začal zaujímať o graffiti. Najprv začal kopírovať graffiti obrázky na papier.

Prvým vplyvom na jeho vlastnú graffiti tvorbu boli susedské deti, ktoré maľovali graffiti obrazy na steny v jeho susedstve. Neskôr sa jeho vplyvom stali tradičnejší maliari. Jedným z nich je nemecký maliar Gerhard Richter. Ďalšími sú Klaus Oldenberg a Chuck Close.

Kaws je často porovnávaný s Keithom Haringom a Jeanom-Michelom Basquiatom

Dnes Kawsove umelecké diela možno vidieť v galériách po celom svete, okrem diel Keitha Haringa a Jeana-Michela Basquiata – umelcov, ku ktorým je Kaws často prirovnávaný. Kaws, cez Instagram

Samotný Kaws je často porovnávaný s Keithom Haringom a Jeanom-Michelom Basquiatom. Haring a Basquiat tiež začínali ako graffiti umelci v New Yorku a neskôr sa z nich stali výtvarní umelci. Z dnešného pohľadu sú Kawsove diela esteticky porovnateľnejšie s Keithom Haringom, zatiaľ čo Jean-Michel Basquiat vytvoril umenie vo veľmi odlišnom štýle.

Dnes možno diela všetkých troch umelcov pravidelne vidieť vedľa seba v galériách, ako ukazujú rôzne príspevky Briana Donnellyho na jeho instagramovom účte.

Kaws a jeho umelecký štýl

Socha od Kawsa. Kaws cez Instagram

Umenie Kaws charakterizujú stále sa opakujúce prvky. Veľký dôraz sa kladie na farbu a líniu, ako aj opakované použitie xs na rukách a očiach.

Opakovane sa používa aj obsadenie figurálnych postáv a motívov, ktoré súvisia s popkultúrou a pop-artom: napríklad Mickey Mouse, ale aj Michelin Man, Snoopy či Sponge Bob Square Pants. Kaws ukazuje svoje sochy často v rovnakej póze, pričom si zakrýva oči rukami.

Kaws pracuje s rôznymi materiálmi: sklolaminát, hliník, drevo, bronz, oceľový pontónový nafukovací čln. Vytvára sochy – niektoré vysoké niekoľko centimetrov, iné desať metrov –, akrylové maľby na plátne a sieťotlače.

Ako dizajnér komerčne spolupracuje a vytvára návrhy edícií hračiek, oblečenia, skate deckov a mnohých ďalších produktov.

Kaws má na Instagrame viac sledovateľov ako mnohí iní umelci

Kaws tiež pracuje ako dizajnér. Tu napríklad navrhol flakón parfému v spolupráci pre kolekciu Commes des Garçons x Pharrell Wiliams. Kaws cez Instagram

Umenie Kaws charakterizujú stále sa opakujúce prvky. Veľký dôraz sa kladie na farbu a líniu, ako aj opakované použitie xs na rukách a očiach.

Opakovane sa používa aj obsadenie figurálnych postáv a motívov, ktoré súvisia s popkultúrou a pop-artom: napríklad Mickey Mouse, ale aj Michelin Man, Snoopy či Sponge Bob Square Pants. Kaws ukazuje svoje sochy často v rovnakej póze, pričom si zakrýva oči rukami.

Kaws pracuje s rôznymi materiálmi: sklolaminát, hliník, drevo, bronz, oceľový pontónový nafukovací čln. Vytvára sochy – niektoré vysoké niekoľko centimetrov, iné desať metrov –, akrylové maľby na plátne a sieťotlače.

Ako dizajnér komerčne spolupracuje a vytvára návrhy edícií hračiek, oblečenia, skate deckov a mnohých ďalších produktov.

Kaws odhalil svoje najvyššie umelecké dielo v roku 2019

V roku 2019 Kaws predstavil svoju doteraz najvyššiu sochu na Taiwane. Kaws, cez Instagram

Roztomilé, šikovné a farebné – tak väčšinou vyzerajú umelecké diela Kaws. V roku 2019 umelec predstavil svoje doteraz najväčšie dielo na Taiwane. Názov 36 metrov veľkej nafukovacej sochy je KAWS: SPOLOČNÍK.

Obrovská socha bola realizovaná v spolupráci s kreatívnou agentúrou All Rights Reserved z Hong Kongu, ktorá už v roku 2018 vyrobila umelcovi bronzovú sochu.

Kaws predal svoje najdrahšie dielo v roku 2019

Album Kaws sa v aukčnej sieni Sotheby’s v Hong Kongu predal za 115,9 milióna hongkonských dolárov. Sotheby's

Rok 2019 je pre umelca dobrý. V roku 2019 Kaws nielenže predstavil svoju doteraz najvyššiu sochu na Taiwane, ale umelec predal aj svoje najdrahšie dielo.

1. apríla 2019 sa obraz The Kaws album z roku 2005 predal za 115,9 milióna hongkonských dolárov (14,7 milióna amerických dolárov) v aukčnej sieni Sotheby’s v Hong Kongu – nový aukčný rekord pre umelca.